Jak tworzyć przyzwoitą muzykę cyfrowo: 4 kroki

2024 Autor: John Day | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-30 11:28

Kiedy tworzysz muzykę na urządzeniu komputerowym (iPad, iPhone, MacBook, Laptop, komputer itp.), należy wziąć pod uwagę wiele rzeczy. Po pierwsze, należy wybrać D. A. W. (Znany również jako cyfrowa stacja robocza audio) do tworzenia lub produkowania muzyki. Po drugie, jest kwestia tego, jakiego sprzętu użyć (czy chcesz klawiaturę MIDI, która pozwoli ci grać na klawiaturze dla dowolnego instrumentu wirtualnego? A co powiesz na Syntezator?) Wreszcie jest decyzja, jak chcesz go wydać.

Kieszonkowe dzieci

-Wszystko, z czego możesz pobrać oprogramowanie (wymagane przez Internet) -Oprogramowanie Digital Audio Workstation (takie jak GarageBand, Logic Pro X lub Ableton) -Wszystko, co chcesz… czysto opcjonalne.

Krok 1: Wybór cyfrowej stacji roboczej audio (DAW)

Najprawdopodobniej istnieją tysiące różnych opcji oprogramowania, więc w tym kroku ograniczę je do najlepszych stacji roboczych i przedstawię kilka zalet i wad.1) GarageBand Chociaż jest całkowicie darmowy na iPadzie i iPhone OS, nie tylko Czy istnieje opcja widoku sekwencera, w którym można przeciągać pętle w dokładne pozycje, ale są też pętle na żywo z wieloma ustawieniami wstępnymi i dużą ilością treści do pobrania, co naprawdę czyni to oprogramowanie wyjątkowym i idealnym dla początkujących. O ile mogłem powiedzieć, jedyną wadą jest reputacja oprogramowania dla początkujących i brak kilku pomniejszych opcji.2) LogicProXLogicProX jest dostępny tylko na MacBookach i jest również bardzo drogi. Jest taki sam jak GarageBand, ale z interfejsem typu „wskaż i kliknij”, możliwością tworzenia niestandardowych wtyczek efektów za pomocą kodu, możliwością edycji każdego aspektu danych MIDI i wiele więcej. Byłoby warto tylko wtedy, gdybyś mógł dostać go w swoje ręce za darmo.3) AbletonAbleton to oprogramowanie, które jest dostosowane nie tylko do produkcji muzycznej, ale także do występów na żywo, korzystając z własnego startera (lub mini launchpada), chociaż czasami nawigacja może być trudna, jeśli chcesz poeksperymentować z wczesnymi pomysłami. Istnieje wiele różnych wersji tego, z różnymi funkcjami i dla różnych przedziałów cenowych. COKOLWIEK ZROBISZ, UPEWNIJ SIĘ, ŻE UNIKAJ UŻYWANIA ŚMIAŁOŚCI, JEST TO STRASZNE DO PRODUKCJI MUZYKI I ZWYKLE JEST WYKORZYSTYWANE DO PRODUKCJI AUDIO W FILMACH. Ale z drugiej strony, niezależnie od tego, którego używasz, to twoja decyzja. WIĘC UWAŻAJ, ABY UNIKNĄĆ ŚMIAŁOŚCI.

Krok 2: Proces twórczy

Kiedy po raz pierwszy wypróbowujesz technologię muzyczną, warto zauważyć, że kluczem jest eksperymentowanie. Rozpocznij swoją potencjalną karierę artysty od szukania dobrych pętli, grania określonych akordów w określonych momentach lub wszystkich powyższych. Możliwościom nie ma końca… Jeśli taki sposób tworzenia Ci nie odpowiada, spróbuj wybrać kilka różnych podstawowych elementów do swojego utworu i znajdź pętle, które pasują do tych kategorii. Przeciągnij je w określonych momentach, gdy wydaje Ci się, że będzie nudne, aby uniemożliwić innym usunięcie go z listy odtwarzania. Znajdź własną formułę (e) na sukces. W końcu to Twoja muzyka…

Krok 3: Jak rozpowszechniać swoją piosenkę

Wybór właściwej platformy jest kluczowy. Może chcesz założyć własną stronę internetową (w takim przypadku powinieneś pobrać card pro na try.carrd.co/genix) lub nowy kanał YouTube. Pewnego dnia możesz otrzymać ten zweryfikowany znak…. kilka innych platform, o których warto wspomnieć to:-Spotify-Deezer-Trap Nation-Wytwórnie płyt-Wszystko, co możesz wymyślić

Krok 4: Posłowie

W świecie kreatywności nie ma błędnych odpowiedzi. To niesamowite! Kilka innych rzeczy, które warto wziąć pod uwagę podczas procesu twórczego, to to, czy chcesz, aby ktoś śpiewał do mikrofonu, w celu zebrania sampli do Twojej piosenki, lub ile potrzebujesz, aby ograniczyć wydatki… Dziękuję Ci do czytania.